Wyniki Solo Dance Contest 2014

1. MIEJSCE  (2000 EURO) Manuel Rodriguez  REWIND

1. MIEJSCE (2000 EURO) Marina Mazaraki THE HANDS

2. MIEJSCE (1000 EURO) Marion Alzieu THIS IS NOT A WHITE WOMAN

2. MIEJSCE  (1000 EURO) Stefano Fardelli SVARUPA-VYAKTA

Nagroda publiczności: Marion Alzieu THIS IS NOT A WHITE WOMAN

Manuel Rodriguez  – studiował balet i taniec współczesny w Kordobie i Madrycie, a także ilustrację techniczną i projektowanie graficzne. Zdobywca licznych nagród, m.in. na International ACT Festival w Bilbao, Burgos/New York Choreography Competition, Madrid International Choreographic Competition, MASDANZA. Aktualnie współpracuje z Jamesem Thierree / Compagnie du Hanneton i La Veronal Dance Company.

Manuel Rodrigueaz, Foto: Paweł Wyszomirski

Marina Mazaraki – absolwentka SEAD i profesjonalnej szkoły tańca Niki Kodaxaki w Atenach. Występowała w Transitheart Productions z Linz, członek Vertebra Dance-Collective.

Marina Mazaraki, Foto: Paweł Wyszomirski

Marion Alzieu – ukończyła zawodowy kurs kwalifikacyjny Coline w Istres oraz Centre of Choreographic Development (CDC) la Termitière w Ouagadougou. Pracowała w zespole Emanuela Gat oraz dołączyła do grupy Jasmin Vardimon w Londynie, pracowała także w Royal Opera House, obecnie tańczy w Mouvements Perpétuels troupe.

Marion Alzieu, Foto: Paweł Wyszomirski

Stefano Fardelli –  pracuje jako model we Włoszech i Wielkiej Brytanii oraz jako tancerz w operach (Berlin, Royal Finland, English National) dla telewizji BBC i licznych teatrów tańca, w 2011 wybrany do reprezentacji Włoch przez włoskie Ministerstwo Kultury. Jako aktor pracował z hollywoodzkim reżyserem Mikiem Figgisem, a w 2014 roku zagra główną rolę w najnowszym filmie Stefano Tummoliniego.

Stefano Fardelli, Foto: Paweł Wyszomirski

Laureaci 2014

Tancerzy oceniało   międzynarodowe jury w składzie:

Jury, Foto: Paweł Wyszomirski

LAURIE UPRICHARD – kurator, producent, krytyk. W latach 2007-2011 dyrektor Dublin Dance Festival, w latach 1992-2007 Danspace Project w Nowym Jorku, manager Urban Bush Women i Dance Theater Workshop. Członek wielu programów nowojorskiej Rady Miasta ds. Sztuki. Ponadto była menagerem trasy koncertowej „The House” Meredith Monk. Jako tancerka współpracowała z Kei Takei’s Moving Earth, Irene Feigenheimer, Barbarą Roan i Wendy Woodson. Jest kawalerem orderu Arts and Letters francuskiego ministerstwa kultury, w 2008 roku otrzymała New York Dance and Performance (Bessie) Award. Posiada dyplomy z marketingu i psychologii The American University i University of Miami.

RUBY EDELMAN – studia rozpoczął na Kibbutz Dance Workshop w Gaaton, i kontynuował w Rotterdam Academy. Przez siedem lat pracował w Niderlandach, występując w całej Europie i tworząc dla: Scapino Dance Company, Johann Kresnik Choreographic Dance Theater Company z Bonn, the Ca-Dance Festival, Korzo Theater, Den Hague i Jerusalem Science Museum. Współpracował także z Acre, Shades in Dance i festiwalami Intimi Dance i Machol Shalem. Dyrektor artystyczny Machol Shalem i International Dance Festival w Jerozolimie.

ANNA KRÓLICA – krytyczka, historyczka, teoretyczka i kuratorka tańca. Autorka książki „Pokolenie solo” (Kraków, 2013), „Sztuka do odkrycia. Szkice o polskim tańcu” (Tarnów, 2011). Prowadzi dwuletni program kuratorski „Maszyna choreograficzna” w Cricotece w Krakowie, w 2013 stworzyła także program performatywny „Archiwum Ciała” w Centrum Kultury Zamek w Poznaniu. Była członkinią Komisji Artystycznej Polskiej Platformy Tańca w latach 2008 i 2012. W latach 2011-2013 sprawowała funkcję przewodniczącej pierwszej Rady Programowej ds. tańca w Instytucie Muzyki i Tańca. Była także główną koordynatorką ds. merytorycznych I Kongresu Tańca w 2011 roku. W latach 2006-2011 wraz z Witoldem Mrozkiem współtworzyła opiniotwórczy portal o tańcu współczesnym NowyTaniec.PL. W Katedrze Performatyki UJ przygotowuje doktorat na temat pamięci i ciała w Teatrze Śmierci Tadeusza Kantora i Tanztheater Wuppertal Piny Bausch. W ramach stypendium twórczego Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2012) przygotowuje książkę, składającą się z wywiadów z młodym pokoleniem choreografów polskich. Publikuje w „Didaskaliach”, „Teatrze”, „Kontekstach” oraz portalach: www.dwutygodnik.com, www.kulturaenter.pl.

WŁODZIMIERZ KACZKOWSKI – dyrektor Sceny Współczesnej, reżyser, tłumacz, autor scenariuszy teatrów tańca, producent teatralny. Absolwent wydziałów Wiedzy o Teatrze i reżyserii Akademii Teatralnej w Warszawie. Ma na koncie około 30 samodzielnych reżyserii (m.in. „Opera za trzy grosze” i „Poskromienie złośnicy”), inscenizacje własnych adaptacji („Wielki testament” Villona, „Pamiętnik z okresu dojrzewania” Gombrowicza), liczne tłumaczenia („Okruchy czułości” Simona i „Klucz Razumowskiej” zrealizowano w Teatrze TV), wiele sztuk wprowadzonych na polskie sceny („Pterodaktyle” Silvera, „Disco Pigs” Walsha, „Dzieła wszystkie Szekspira” Longa, Singera i Winfielda). Autor scenariuszy dla teatru tańca, począwszy od „Nienasycenia” i „Tylko raz w życiu” (Opera Narodowa w Warszawie) po „Przytul mnie” i „Jeśli kochasz zabij” (Stara Prochoffnia). Producent przedstawień teatralnych („Dzieła wszystkie Szekspira” zagrano 600 razy w ciągu 6 lat), organizator przeglądów dramatów współczesnych w Starej Prochoffni oraz Festiwalu Teatrów Tańca Zawirowania (4 edycje), prezes Fundacji Scena Współczesna.

ERYK MAKOHON – choreograf, tancerz, pedagog, scenograf, teoretyk tańca. Założyciel, kierownik, pedagog i choreograf Krakowskiego Teatru Tańca oraz Pracowni METAfizyczna, na stałe działających w Nowohuckim Centrum Kultury w Krakowie. Pomysłodawca oraz kierownik artystyczny Festiwalu Tańca Współczesnego SPACE®. W sezonach 2003-2005 tancerz Śląskiego Teatru Tańca. Tańczył w choreografiach Jacka Łumińskiego, Sylwii Hefczyńskiej-Lewandowskiej, Hilke Diemer, pokazywanych między innymi w Indiach, USA, Kanadzie, Portugalii, Niemczech, Austrii i na Litwie. Współpracował także z W&M Physical Theatre z Kanady. Jako pedagog i choreograf na stałe współpracuje z Teatrem KTO. Wykładowca wielu warsztatów w Polsce, między innymi w ramach Międzynarodowej Konferencji Tańca Współczesnego w Bytomiu, Krakowskich Spotkań BaletOFFowych, warsztatów tańca współczesnego w Kaliszu. Były wykładowca Instruktorskiego Kursu Kwalifikacyjnego, organizowanego przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Wykładowca kompozycji tańca w szkole Artystyczna Alternatywa, od października 2012 r. wykładowca Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. Ludwika Solskiego w Krakowie, na Wydziale Teatru Tańca w Bytomiu. Jako choreograf Krakowskiego Teatru Tańca zrealizował ponad dwadzieścia spektakli, m.in. w ostatnich latach: „Kobieta z wydm”, „Koroner”, „Człowiekiem jestem”, „Duety metafizyczne”, „Cincidela”, „JestestwA”, „Ballada o Ciszy”, „Siódma żona Ósmego”, „Dym”, „Anakolut”, „TAKARAZUKA camp”, „Blondi. Próba”, “Kwadryga na trzech”.

SZCZEGÓŁOWY PROGRAM:

4.06.2014 / G.16.00 / POKAZY PRESELEKCYJNE

1. HOMIE HANGER / premiera GFT / Federica Bottini / Włochy / 1986
Tancerka, biotechnolog, rezydentka Lake Studios w Berlinie. Pracowała w Nowym Jorku, Rzymie i Milanie (m.in. Teatro Valle, Brooklyn Ballet), w telewizyjnych show, a także jako choreograf, dyrektor szkoły tańca, nauczyciel i promotor tańca.

2. SVARUPA-VYAKTA / premiera GFT / Stefano Fardelli / Włochy / 1983
Pracuje jako model we Włoszech i Wielkiej Brytanii oraz jako tancerz w operach (Berlin, Royal Finland, English National) dla telewizji BBC i licznych teatrów tańca, w 2011 wybrany do reprezentacji Włoch przez włoskie Ministerstwo Kultury. Jako aktor pracował z hollywoodzkim reżyserem Mikiem Figgisem, a w 2014 zagra główną rolę w najnowszym filmie Stefano Tummolini.

3. OVER THE BALTIC / premiera GFT / Sergio Giannotti / Włochy / 1986
Podczas kształcenia w Parmie zdobył stypendium Fondazione Nazionale della Danza, Compagnia Aterballetto. Występował w wielu teatrach w całej Europie, m.in.: Théatre Sébastopol Lille z Compagnie Loffredo, Biennal Dance Expo z EIDOSDANZA, Teatro Comunale di Bologna, następnie dołączył do zespołu Ballett LandesTheater Linz i Tanzcompagnie and VolksTheater Rostock.

4. PIEŚŃ Z GŁĘBI / premiera 1.07.2013 / Agnieszka Muczyń / Polska / 1984
Nagrodzona w kategorii The Best Duo na festiwalu Solo&Duo w Budapeszcie, od 2005 roku jest związana z Teatrem Tańca Alter Witolda Jurewicza, tancerka Teatru Tańca Dekompresja, jako autorka ruchu scenicznego współpracuje z Białołęckim Ośrodkiem Kultury w Warszawie.

5. WITH-IN / premiera 24.11.2013 / Agnieszka Kamińska / Polska / 1980
Członek Teatru Amareya, zrealizowała trzy indywidualne projekty solowe. Jest kompozytorką w nurcie muzyki etnicznej, teatralnej i filmowej, a także liderką Atmen Trio oraz twórczynią autorskiej metody pracy z głosem i ruchem Integrative Voicework System®, pracuje z osobami niepełnosprawnymi, niewidomymi, uzależnionymi.

6. IS IT ME / premiera 16.05.2013 / chor. Helene Weinzerl / Yuri Korec / Słowacja / 1975
Od 2005 roku tancerz cie Laroque Helene Weinzerl, współpracował także z: Cocoondance Company, In-Jung Jun/Blue Elephant Company, Ventura Dance Company, Retina Dance Company, Jean Abreu Dance Company, oraz Editta Braun Company & Schauspielhaus Salzburg.

7. REWIND / premiera GFT / Manuel Rodriguez / Hiszpania / 1980
Studiował balet i taniec współczesny w Kordobie i Madrycie, a także ilustrację techniczną i projektowanie graficzne. Zdobywca licznych nagród, m.in. na International ACT Festival w Bilbao, Burgos/New York Choreography Competition, Madrid International Choreographic Competition, MASDANZA. Aktualnie współpracuje z Jamesem Thierree / Compagnie du Hanneton i La Veronal Dance Company.

8. KONTRABASEN / premiera 16.02.2012 / Łukasz Przytarski / Polska / 1989
Pracował w Bałtyckim Teatrze Tańca, uczeń londyńskiej Rambert School of Ballet and Contemporary Dance. Po ukończeniu szkoły pracował z Vivien Wood przy spektaklu „Exile” oraz Hubertem Essakowem w londyńskim teatrze The Print Room.

5. 06. 2014 / G.16.00 / POKAZY PRESELEKCYJNE

1. 25 DE SETEMBRE: CAFE AMB LA MORT A LES 11 / premiera 15.03.2012 / Jordi Soler / Hiszpania / 1980
Założyciel Psicoproject en moviment z Barcelony. Współpracował z berlińskim KIM (kosmos in movement) oraz licznymi zespołami z Hiszpanii, Francji, Włoch i Niemiec.

2. IMMEDIATE SKETCH, NOT LONG PAST / premiera 13.02.2014 / Ewa Dziarnowska / Polska / 1991
Aktualnie związana z SEAD, ostatnio występowała w „Picnic with Old Masters” Michikazu Matsune w ramach Sommerszene Festival 2013. Swoją najnowszą choreografię prezentowała już w Berlinie, Hamburgu, Gdańsku i Salzburgu.

3. VOCALIZE / premiera GFT / Ema Jankovic / Chorwacja / 1991
Absolwentka Trinity Laban, tańczyła w NDT II i Joss Arnott Dance Company. Występowała w odtwarzaniu kreacji Rudolfa Labana do filmu pod dyrekcją Valerie Preston-Dunlop i Ali Curtis Jones, w Chorwacji grała w „La Femme” Saint Louis-Rhino oraz „Thirst” Velimira Veleva. Przed dołączeniem do JV2, tańczyła w „Glasshouses” Lewisa Majora.

4. DEEP STONE / premiera 25.02.2014 / Leonardo Diana / Włochy / 1978
Od 2003 tańczy oraz tworzy choreografie dla Company Versiliadanza Angeli Torriani Evangelisti, współpracował także z Bremen Theater i Puppets Theatre Porte Girevoli. Ukończył Accademia di Belle Arti in Florence.
5. The Hands / premiera 2.03.2014 / chor. Vertebra Dance-Collective
Marina Mazaraki / Grecja / 1984
Absolwentka SEAD i profesjonalnej szkoły tańca Niki Kodaxaki w Atenach. Występowała w Transitheart Productions z Linz, członek Vertebra Dance-Collective.

6. V ZEMI / premiera 23.11.2013 / Marketa Kuttnerova / Czechy / 1989
Ukończyła Dance Conservatory Duncan w Pradze, studiowała także na Fontys Hogeshool door de Kunsten oraz współpracowała z Romaną Ramer, Tanzburo Basel i Cathy Sharp Dance Ensamle. Ma na swoim koncie eksperymentalny projekt Tenze, wykorzystujący stymulację elektroniczną, a jej solo „V Zemi” zwyciężyło praski JJ Festival Competition. Aktualnie współpracuje z E.K.S.o.s.

7. UNDLAND / premiera 28.06.2013 / Jo Koppe / Niemcy / 1983
Studiował taniec W School for Dance, Improvisation and Performance we Fryburgu. Pracuje zarówno pod kierunkiem różnych choreografów jak i rozwija własna twórczość skupiając się na precyzji i abstrakcji.

8. THE DAY I WAS SO UNHAPPY THAT I GOT HAPPY / premiera 23.03.2014 / Tone Martine Kittelsen / Norwegia / 1989
Podczas studiów pracowała m.in. z Rui Hortą, Hagitem Yakira, Tonym Vezich, uczęszczała także do Escola Superior de Danca w Lizbonie, po ukończeniu studiów dołączyła do Loop Loop Loop oraz pracowała nad własnym projektem „The Calenderproject”. Współzałożycielka festiwalu Ravnedans w Kristiansand.

6. 06. 2014 / G.16.00 / POKAZY PRESELEKCYJNE

1. OFF-ELIA / premiera 15.03.2012 / Raffaella Crapio / Włochy / 1988
Ukończyła Institut del Teatre w Barcelonie, studiowała także na Codarts Rotterdam Dance Academy, członek Cia. La favorita, od 2012 asystentka Roberto Zappalà Dance Company, współzałożycielka i tancerka Dance Project XIAURU.

2. NADA / premiera GFT / Laura Witzleben / Niemcy / 1984
Taniec studiowała w Holandii, pracowała w Dansgroep Amsterdam, RC Company Rotterdam, Station Zuid i Dansateliers Rotterdam. Aktualnie zatrudniona przez trzeci sezon w operze w Darmstadt, w Niemczech.

3. REPAIR_MOVE / premiera 28.03.2014 / chor. Katja Richter, Helge-Björn Meyer / Katja Richter / Niemcy / 1976
Studiowała choreografię w Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch Berlin, stypendystka Dartington College of Art. Asystentka Ismaela Ivo, pracowała w Hebbel am Ufer, Gripstheater i Berliner Festspiele. Jako kaskaderka brała udział w filmach Toma Tykwera, braci Wachowskich i innych.

4. POLVO / premiera 1.06.2012 / Irene Cortina Gonzalez / Hiszpania / 1989
Studiowała taniec w Conservatorio Profesional w Walencji oraz ArtEZ Hogeschool voor de Kunsten w Holandii. W ciągu ostatnich trzech lat jej choreografie były wystawiane w Holandii, Niemczech, Polsce i Hiszpanii.

5. ICH BIN DER WELT ABHANDEN GEKOMEN / premiera 15.11.2013 / Kevin Polak / Holandia / 1970
Uczył się na Brabant Conservatory w Tilburgu i The High School Of Art w Amsterdamie, dołączył do NDT II, a następnie do Introdans, Djazzex, NND Galili Dance, Scapino Ballet Rotterdam, Rogie & Company oraz Conny Janssen Danst Panama Pictures. Założyciel 2moveDC oraz K&N z Ning Xi, współtwórca techniki improXchange.

6. POWTARZAJ ZA MNĄ / premiera 15.09.2013 / Maciej Kuźmiński / Polska / 1985
Występował w spektaklach Nigela Charnocka, Liz King, jako solista Polskiego Teatru Tańca m.in. w „Minus 2” Ohada Naharina, w 2013 roku dołączył do angielskiej grupy Clod Ensemble. Prowadził warsztaty na zaproszenie m.in. TanzFabrik Berlin, Trinity Laban Student Union w Londynie, festiwalu Tanec Praha, a od 2014 roku wykłada taniec współczesny na bytomskim Wydziale Teatru Tańca PWST.

7. HERE.SEE.TALK / premiera 17.02.2014 / Aikaterini Gevetzi / Grecja / 1988
Zaczęła tańczyć w wieku 6 lat, studiowała balet i taniec współczesny w Atenach i SEAD, a także literaturę na Kapodistriako University w Atenach. W 2013 dołączyła do Transitheart Productions Dance Company.

8. THIS IS NOT A WHITE WOMAN / premiera 14.03.2014 / Marion Alzieu / Francja / 1987
Ukończyła zawodowy kurs kwalifikacyjny Coline w Istres oraz Centre of Choreographic Development (CDC) la Termitière w Ouagadougou. Pracowała w zespole Emanuela Gat oraz dołączyła do grupy Jasmin Vardimon w Londynie, pracowała także w Royal Opera House, obecnie tańczy w Mouvements Perpétuels troupe.

9. METAMORPHOSIS / premiera 23.01.2014 / Alexandra Rogovska / Ukraina / 1989
Ukończyła Państwową Szkołę Tańca w Atenach, gdzie kształciła się u boku Lindy Kapetanea i Josefa Frucka, członek Lake Studios w Berlinie. Brała udział w projekcie Sashy Waltz „Installationen Objekte Performances” w ZKM, Karlsruhe.

7.06. 2014 / G.16.00 / POKAZY PRESELEKCYJNE

1. MAFDET / premiera 1.03.2014 / Melissa Valtulini / Włochy / 1982
Uczęszczała do TILT w Milanie, w 2012 zdobyła stypendium National Danish School di Copenhagen. Współpracuje z Lelastiko Dance Company pod dyrekcją Mariny Rossi, Il Filo Di Paglia Marii Carpaneto oraz z Quelli di Grock.

2. ZŁOTA RYBKA / premiera 27.02.2014 / Dominik Więcek / Polska / 1992
Student drugiego roku Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu, uczęszczał także przez semestr na Folwang Universitat der Kunste w Essen. Zdobywca I Nagrody Witolda Jurewicza w Krakowie.

3. QUI, ORA / premiera 16.05.2013 / Claudia Catarzi / Włochy / 1983
Karierę rozpoczęła w zespole Micha Van Hoecke – dyrektora Opera di Roma, tańczyła także choreografie Michala Mualem, Ronit Ziv, Yossi Berg i innych, gość Batsheva Dance Company, jej solo „Qui, Ora” zdobyło liczne nagrody. Ostatnio grała w filmie Petera Greenawaya „The Towers” oraz brała udział w „Installationen Objekte Performances” w ZKM Karlsruhe, pod dyrekcją Sashy Waltz.

4. BELIEVE / premiera 23.01.2014 / Maya Gomez / Szwajcaria / 1990
Ukończyła Professional Conservatoire Institut del Teatre w Barcelonie i dostała się do Young Companie IT Dansa. Prze rok pracowała w Berlin jako freelancer oraz wzięła udział w projekcie Sashy Waltz „Installationen Objekte Performances” w ZKM.

5. WHY NOT / premiera GFT / chor. Katarzyna Kania, Piotr Stanek / Piotr Stanek / Polska / 1992
Student na Wydziale Teatru Tańca w Bytomiu, występował w zespole Tańca Ludowego Złocienie, uczestnik Ogólnopolskich Eliminacji konkursu Eurowizji dla Młodych Tancerzy 2013 gdzie zdobył nagrodę publiczności. Zwycięzca krajowych eliminacji Solo Duo 2014.

6. LA MENNULARA / premiera 3.06.2012 / chor. Linda Magnifico / Patricia Rotondaro / Włochy / 1977
Magister tańca i choreografii SNDO w Amsterdamie, brała udział w Swiss International Choreographic Coaching Project pod dyrekcją Susanne Linke, Jochen Heckmann i Philippa Saire. Pracowała z Company Meekers w Rotterdam, Stadttheater Luzern i Stadttheater St Gallen, Company Dysoundbo oraz Cathy Sharp Dance Ensemble.

7. UNCLE PANIC / premiera 12.03.2014 / Loukiani Papadaki / Grecja / 1988
Studiowała w Państwowej Szkole Tańca, Epsedancein Montpellier oraz na wydziale teatralnym National & Kapodistrian University w Atenach, uczyła się od Akram Kahna, Davida Zambrano oraz wielu innych.

8. inFUT / premiera GFT / chor. Iunia Bricca, Roberto Costa Augusto / Roberto Costa Augusto / Hiszpania / 1978
Doskonali taniec współczesny, teatr, capoeirę, judo, jogę, contact-improvisation oraz balet, ukończył kurs nauczycielski szkoły baletowej Teatro alla Scala w Milanie. Wraz z Iunią Bricca założył aKesì.

8.06.2014 / G.17.00 / PREZENTACJE FINAŁOWE SDC

Materiał nadesłany