Miasto Słupsk, Teatr Polski im. Hieronima Konieczki w Bydgoszczy oraz Teatr im. Juliusza Osterwy w Gorzowie Wielkopolskim realizują, dzięki wsparciu finansowemu Instytutu Teatralnego, trzy murale z okazji jubileuszu 250-lecia teatru publicznego w Polsce.
Dzisiaj w Słupsku o godz. 17.30 odsłonięty zostanie teatralny mural zaprojektowany przez Jakuba Woynarowskiego.
Projekt muralu autorstwa Jakuba Woynarowskiego, przygotowany z okazji jubileuszu 250-lecia teatru publicznego w Polsce, nawiązuje bezpośrednio do konwencji graficznych z czasów kształtowania się modelu polskiego teatru publicznego. Umieszczone w centralnym punkcie oko odsyła do twórczości XVIII-wiecznego architekta Claude’a-Nicolasa Ledoux, jak i do dzieł XX-wiecznego awangardowego malarza René Magritte’a. Jednak – jak podkreśla autor – „pomimo odwołań do oświeceniowej ikonografii, rozpiętej między racjonalizmem a mistycyzmem, wielkoformatowa kompozycja wyraża bardziej uniwersalne napięcia”.
Projekt stanowi interpretację towarzyszącego obchodom hasła „Przeżyjemy w teatrze”, które ma przypominać, że zarówno w przeszłości, jak i obecnie, to właśnie teatr jest ważnym miejscem dyskusji i refleksji na temat rzeczywistości.
Kampanii towarzyszyły prace innych artystów sztuk wizualnych. W Krakowie projekt muralu (który przybrał postać kurtyny dla Narodowego Starego Teatru) wykonał Mikołaj Małek. 28 maja we Wrocławiu odbył się natomiast wernisaż muralu autorstwa kolektywu DWA ZETA (Karolina Zajączkowska i Sławek ZBIOK Czajkowski). Projekt zrealizowany został na ścianie Teatru Polskiego.
Jakub Woynarowski ( ur. w 1982 r. w Stalowej Woli)
Absolwent Wydziału Grafiki krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych i wykładowca tej uczelni. Uznawany za jednego z najwybitniejszych interdyscyplinarnych artystów młodego pokolenia. Niezależny kurator, designer, autor eksperymentalnych komiksów, filmów, instalacji
i projektów site-specific w przestrzeni publicznej (m. in. „CSW Zamek Wawelski”, czy „Civitas Munita” w ramach festiwalu Art Boom w Krakowie).
Współtwórca prac z pogranicza teorii i praktyki wizualnej. Redaktor wizualny tomów „Wunderkamera. Kino Terry’ego Gilliama” i „Corpus Delicti”. Autor książek „Manggha” i „The story of gardens” oraz współautor antologii „Wielki Atlas Ciot Polskich”. Twórca projektu artystycznego ekspozycji w Pawilonie Polskim na 14. Biennale Architektury w Wenecji. Współpracował m. in. z Muzeum Sztuki w Łodzi, Instytutem Architektury, Muzeum Narodowym w Krakowie, MFF „Nowe Horyzonty”, Conrad Festival. Swoje prace publikował na łamach „Lampy”, „Ha!artu”, „Autoportretu”, „Punktu”, „Arteonu” i innych magazynów. Uczestniczył w eksperymentalnych projektach filmowych m. in. Wilhelma Sasnala („Opad”) i Zenona Fajfera („Primum Mobile”). W 2015 r. nagrodzony Paszportem „Polityki” w kategorii sztuki wizualne.
Za: www.250teatr.pl
Dodaj komentarz
Musisz się zalogować, aby móc dodać komentarz.