Formularz zgłoszeniowy, zawierający opisy poszczególnych warsztatów, jest dostępny TUTAJ! Zgłoszenia przyjmujemy do 26 lipca 2013.
W zakładce „więcej” znajdują się sylwetki poszczególnych prowadzących.
Katarzyna ŁęckaAktorka, reżyser, Pedagog. Wiele lat współpracująca z Krystianem Lupą. Autorka pracy o prawdach i mitach „śniącego ciała” na scenie. Absolwentka Wiedzy o Teatrze Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie, wolny słuchacz na Wydziale Reżyserii Dramatu i na Wydziale Aktorskim tejże Akademii oraz na Wydziale Reżyserii Dramatu PWST im. L. Solskiego w Krakowie. Brała udział w warsztatach inscenizacji z Leszkiem Mądzikiem (ASP w Krakowie), w Laboratorium Głosu Olgi Szwajger, przeszła kurs u aktorki współpracującej z Jerzym Grotowskim – Elwiry Romańczuk. Opracowała autorski system pracy z aktorami oparty o szereg technik relaksacji i rozpuszczania blokad w ciele – wdraża go w Akademii Teatralnej i w zespołach teatralnych w całej Polsce.
Tanya Roberts
Po ukończeniu studiów magisterskich na kierunku reżyseria teatralna Tanya Roberts pracowała, jako asystentka reżysera, przy produkcji ‘And The Rain Falls Down’ w teatrze The Young Vic, a jednocześnie uczestniczyła w realizacji projektu ‘Jerwood’ oraz przy produkcji ‘Pandora’ w teatrze Arcola. Obecnie jest dyrektorem artystycznym teatru Metra oraz zajmuje się reżyserowaniem. Jedną z jej ostatnich produkcji była adaptacja sztuki Czechowa „Trzy siostry”, gdzie za scenografię posłużyła łódź rzeczna. Sztuka znalazła się w programie takich teatrów jak the Wales Millennium Centre, the Lowry oraz the Oxford Playhouse. Tanya podejmuje się także różnych zadań na polu edukacji. Pracowała ze studentami aktorstwa w teatrze Miskin reżyserując sztukę pod tytułem ‘Blood Wedding’ („Krwawe wesele”) oraz ze studentami London Metropolitan University przy produkcji „As We Like It” („Jak nam się podoba”), która została zaprezentowana w 2010 roku podczas XIV Festiwalu Szekspirowskiego w Gdańsku.
Ur. 05.12.1995 w Gdańsku. Mimo młodego wieku po raz trzeci z rzędu poprowadzi warsztaty na Festiwalu Szekspirowskim. W 2010 roku zaczęła się jego czynna przygoda z teatrem. Zaczął od Teatru Picorello, gdzie do tej pory zagrał 4 główne role: Sułtana Saszy w „Królestwie Baltazar”, Kaya w „Królowej Śniegu”, Kazimierza w „Panience z Okienka” oraz Karalucha w „Małej Syrence”. Od 2011 roku jest aktorem Zespołu Szkół Budowlano-Architektonicznych w Gdańsku (obecnie Teatrans), grając w takich produkcjach jak „Nasza klasa” T. Słobodzianka, „Tlen” I. Wyrypajewa czy „Kopciuch” J. Głowackiego. Z tymi produkcjami zdobywał na festiwalach licealnych „Bursztynowe Maski” kolejno: trzecie, drugie i trzecie miejsce, zdobywając w 2012 roku za „Tlen” nagrodę indywidualną za świadomość aktorską. W grudniu 2012 z tym samym teatrem zajął 1 miejsce w konkursie „Gdańsk Miastem Przyjaznym Dla Niepełnosprawnych” ze sztuką „Bajka o przyjaźni”, którą grupa zagrała w języku francuskim, niemieckim, angielskim i polskim. W 2011 roku zdobył II miejsce w „Wojewódzkim Konkursie Interpretacyjnym – Bez tematu”. W marcu 2013 roku dołączył do teatru studenckiego ASP w Gdańsku, gdzie wziął udział w przedstawieniu „Sny Prospera” prezentowanej podczas Nocy Muzeów w Gdańsku. W tym roku wziął udział w Ogólnopolskim Konkursie Recytatorskim z monodramem pt: „BUL!” ( własna kompilacja tekstów Zbigniewa Herberta, Pawła Jurka i Rolanda Topora) zdobywając I miejsce w Gdańsku. Brał udział również w projekcie „Akademii Szkolenia Musicalowego””Macieja Pawłowskiego oraz w projektach i warsztatach Gdańskiego Teatru Szekspirowskiego. Był jurorem w przeglądzie finałowym projektu „Teatr z klasą” organizowanym przez GTS oraz na Niebieskich Tarczach.
Ur. 08.02.1997 w Gdańsku. Od najmłodszych lat jej pasją jest taniec. Początkowo występy taneczne odbywały się w gronie najbliższej rodziny. Kiedy rozpoczęła naukę w szkole podstawowej, rodzice zapisali ją do szkoły tańca „Gabi”, gdzie uczyła się rytmiki, podstaw tańca z różnych stylów, układów tanecznych. Brała udział w licznych występach oraz pokazach tanecznych. Kolejną szkołą tańca, do której uczęszczała przez okres 3 lat, była szkoła „Step by step”, gdzie doskonaliła swoje umiejętności w takich stylach jak hip hop, modern jazz, wacking, new style. W poszukiwaniu ulubionego stylu rozpoczęła naukę w kolejnej szkole – „Dance Fusion”, gdzie poznała bardzo energiczny i pełen radości dancehall (taniec z Jamajki). Stylu tego uczyła się od pierwszej instruktorki tego tańca w Polsce: Soni Truszkowskiej. Następnie dołączyła do „So-So Jammin” w szkole tańca „Enzym”, gdzie pod okiem kolejnej instruktorki – Izabeli Berendt – doskonali swoje umiejętności. Uczestniczy w wielu warsztatach tanecznych. Bierze udział w licznych zawodach sama oraz ze swoją ekipą (np. „Bitwa taneczna na Dolnym Mieście”), gdzie zajęła drugie i trzecie miejsce w kategorii do 18 lat (dancehall solo) oraz drugie miejsce w zawodach Enzym Świąteczny Contest (dancehall solo). Co roku występuje na wydarzeniu szkoły tańca Enzym czyli ,,Enzym Show”. W tym roku po raz drugi będzie prowadziła warsztaty taneczne na Festiwalu Szekspirowskim. Ma nadzieję, iż podzieli się pasją z młodszym pokoleniem przyszłych tancerzy – przekazując pozytywne emocje i dobrą zabawę, jak również rozwinie w nich kreatywność i poczucie świadomości ciała.
Ur. 1983. Dramaturg, dramatopisarz. Absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. Ludwika Solskiego w Krakowie na Wydziale Reżyserii ze specjalizacją dramaturgiczną. Wyróżniony w III edycji Ogólnopolskiego Konkursu Na Współczesną Polską Komedię „Komediopisanie” zorganizowanym przez Teatr Powszechny w Łodzi (za sztukę „Jak uwodzili bogowie”). Wyróżniony na IX Ogólnopolskim Przeglądzie Monodramu Współczesnego w Warszawie za spektakl pt. „Nie strzelajcie do pianistki”. Półfinalista IV edycji Gdyńskiej Nagrody Dramaturgicznej za sztukę „Wyrok”. Reżyser autorskich przedstawień w Teatrze Na Plaży w Sopocie („Nie strzelajcie do pianistki”, premiera: 11 XII 2010, „Śmierć i dziewczyna” według tekstów Elfriede Jelinek, premiera: 27 XI 2011). Wraz ze studentami Wydziału Wokalno – Aktorskiego Akademii Muzycznej w Gdańsku przygotował dyplom- „Wesele Figara” W. A. Mozarta (premiera: 27 IV 2012). Współautor scenariusza oraz dramaturgii do spektaklu dyplomowego studentów Studium Wokalno-Aktorskiego im. D. Baduszkowej w Gdyni pt. „Ała Rzeczywistość” (premiera: 5 VI 2013, Teatr Muzyczny w Gdyni). Doktorant Uniwersytetu Gdańskiego.
Teatrolog, reżyser, specjalista dramy, arteterapeuta. Absolwentka Akademii Teatralnej w Warszawie, obecnie doktorantka Uniwersytetu Gdańskiego. Posiada Certificate The Institute of the Arts Arnheim (Holandia) w zakresie course dramawork. Do jej ulubionych realizacji należy „Joko świętuje rocznicę” w wykonaniu Teatru „Jedynka” wg Rolanda Topora, który powiedział: „Była to jedna z najlepszych interpretacji tej sztuki, jakie dotychczas oglądałem na świecie” (Gazeta Morska, 1996). Współpracuje z Gdańskim Uniwersytetem Medycznym w zakresie studiów podyplomowych dla arteterapeutów. A wcześniej z Centrum Edukacji Nauczycieli, Stowarzyszeniem Teatralno-Edukacyjnym „Wybrzeżak”, Wyższą Szkołą Humanistyczną, Studium Animatorów Kultury w Gdańsku, ECS – tworząc programy, przedstawienia, prowadząc zajęcia warsztatowe z uczniami, studentami i nauczycielami, także z dziedziny arteterapii. Od 2009 roku współpracuje z Gdańskim Teatrem Szekspirowskim oraz Fundacją Theatrum Gedanense. Od 2012 związana z ASP w Gdańsku, gdzie prowadzi grupę teatralną ASP-iryna.
Dodaj komentarz
Musisz się zalogować, aby móc dodać komentarz.