Filharmonia Bałtycka zaprasza na noworoczne show w nowych aranżacjach znakomitych artystów – skrzypka Vadima Brodskiego oraz pianisty – Konstantego Wileńskiego.
Termin: 1.01.2016 r., godz. 18.00
Miejsce: Filharmonia Bałtycka
Bilety: 45-85 zł
Vadim Brodski skrzypce, aranżacje
Konstanty Wileński fortepian, aranżacje
Magdalena Lewandowska mezzosopran
orkiestra Cappelli Gedanensis
W programie m.in. utwory J. Straussa, G. Gershwina oraz przeboje The Beatles.
Solistom towarzyszyć będzie orkiestra Cappelli Gedanensis.
Vadim Brodski
Jest jednym z nielicznych skrzypków w historii, którzy mieli zaszczyt zagrać na słynnym instrumencie Guarneri del Gesù, należącym do Niccolò Paganiniego. Na tym właśnie instrumencie grał podczas tournée po Italii z orkiestrą Simfonica di Savona w 1998 roku.
Urodził się w Kijowie. Jest potomkiem znakomitego Adolfa Brodsky’ego (pierwszego wykonawcy koncertu skrzypcowego Piotra Czajkowskiego). Mając 11 lat wystąpił jako solista z Orkiestrą Filharmonii Kijowskiej, wykonując koncert Dymitra Kabalewskiego pod dyrekcją kompozytora.
Uczeń Olgi Parchomienko i Davida Ojstracha otrzymał pierwsze nagrody na wszystkich międzynarodowych konkursach skrzypcowych, w których uczestniczył: Wieniawskiego (Polska 1977), Paganiniego (Włochy 1984), Tibora Vargi (Szwajcaria 1984). Sukces na Konkursie Wieniawskiego przyniósł artyście wiele koncertów w najlepszych salach całej Europy. Niestety, ówczesne władze radzieckie zabroniły wyjazdów zagranicznych młodemu skrzypkowi, dlatego Vadim Brodski był „nie wyjezdnoj” przez prawie pięć lat. W 1981 roku przeprowadził się do Polski.
Nowojorski debiut w 1982 roku w Y-Hall zaowocował podpisaniem kontraktu z Musical Heritage Society, dla którego nagrał między innymi koncerty skrzypcowe Brahmsa, Bartóka, Paganiniego, Czajkowskiego, Saint-Saënsa i Sibeliusa oraz 6 Sonat na skrzypce solo Eugène Ysaÿe’a.
W latach następnych Brodski kontynuował działalność koncertową, występując z tak znakomitymi orkiestrami jak: Filharmonia Moskiewska, Filharmonia w Sankt Petersburgu, Filharmonia Narodowa w Warszawie, Mexico National Symphony, London Philharmonic, Jerusalem Symphony, New Jersey Symphony, Suisse Romande w Genewie. Zagrał też z orkiestrą symfoniczną w Sewilli z okazji otwarcia nowego Teatro de la Maestranza, wybudowanego na światową wystawę EXPO ’92. Współpracuje regularnie z włoską TV, dla której – z orkiestrą RAI – nagrał koncerty Brucha, Beethovena, Czajkowskiego, Paganiniego, Bartóka i Vivaldiego. W 2003r. DUX wydał płytę zawierającą nagrane przez Brodskiego utwory H. Wieniawskiego – koncerty skrzypcowe i Fantazję na motywach z opery Faust Gounoda, a marcu 2004r. ukazał się, także wydany przez firmę DUX, 3-płytowy album Arcydzieła na skrzypce i orkiestrę.
Artysta często występuje w polskiej TV. Jako … prezenter prowadził wraz z Grażyną Torbicką galę Fryderyki 2002. Chętnie gra repertuar lżejszy. Nagrał między innymi płyty The Beatles, Bolling – Vilensky – Brodski Jazz Quartet. Wystąpił również jako aktor w komedii filmowej To ja złodziej, reżyserowanej przez Jacka Bromskiego.
Był dyrektorem artystycznym festiwalu Bravo maestro w Kąśnej Dolnej. Od 1985 roku mieszka w Rzymie. Gra na skrzypcach Gennaro Gagliano z 1747 roku. Jest pierwszym radzieckim muzykiem, który wystąpił przed Janem Pawłem II w Watykanie w 1986 roku.
Konstanty Wileński
Pochodzi z inteligenckiej rodziny kijowskiej o bogatych tradycjach muzycznych. Jego dziadek kompozytor Ilia Wileński był pierwszym dyrektorem Filharmonii w Kijowie i jednym z założycieli trzech teatrów dramatycznych. Panującąw domu twórczą atmosferęuświetniały spotkania i koncerty, grywali tam znakomici muzycy, jak Władimir Horowitzi Henryk Neuhaus. W domu dziadka bywała także legendarna amerykańska tancerka – Isadora Duncan. Wychowany w duchu artystycznego klimatu domurodzinnego Konstanty podjął naukęw Konserwatorium Kijowskim, które ukończył z wyróżneniem. Studiował u znanych pedagogów, takich jak: A.Sztogarenko (kompozycja), R.Łysenko( fortepian). „Jestem dumny, że zawodowy rodowód moich profesorów fortepianu sięga do samego Franza Lista. Ariadna Łysenko-moja profesor fortepianu byla uczennica znakomitego pianisty Neuhausa, który wirtuozerięczerpał z Leopolda Godowskiego – wybitnego ucznia Franza Lista.To jedna linia moich profesorów sięgająca Franza Lista. Należy przypomnieć że w drugiej linii nauczycielem mojej profesor Łysenko był znany Abram Lufer,uczeńGrigorija Beklemiszewa, którego nauczycielem był znakomity Feruccio Busoni – uczeń Franza Lista”.(K.W.). Równocześnie konsultacje z zakresu kompozycji udzielali mu Rodion Szczedrini Aram Chaczaturian. Ukończył także w uczelni tej studia podyplomowe. Jako profesor Konserwatorium w Kijowie, prowadził zajęcia z harmonii, orkiestracji i improwizacji. Jest kompozytorem i koncertującym pianistą. Posiada unikalny talent łączenia klasyki i jazzu. Uprawia różne gatunki muzyki: od wokalno-symfonicznej poprzez symfoniczną, teatralną, kameralnąpo jazzową. Koncertuje na całym świecie, z tak znakomitymi orkiestrami, jak: KrólewskąOrkiestrąw Brukseli, JerozolimskąSymfonicznąOrkiestrą czy FilharmoniąMoskiewską. Uczestniczył w wielu międzynarodowych festiwalach muzycznych i jest laureatem szeregu z nich: Polska Klasyka(w Opolu), Festiwal Muzyki Żydowskiej(w Wielkiej Brytanii i Izraelu), Warszawska Jesieńw 98 r.– jako kompozytor, GOŁOSIJEWO 88 (Kijów, Ukraina), XI Międzynarodowy Moskiewski Festiwal, SOLO-DUO-TRIO(Kraków 1989), Festiwal Bethovena(Falsterbo, Szwecja 1998) – jako pianista. Ma w swoim dorobku osiem płyt z własnymi kompozycjami: „Lunnyj Serp” (Melodia, Moskwa, 1987), „All The Things You Are”(Melodia, Moskwa, 1989), „Jazz Trio Duet Solo”(KOHC, 2001), „Flute in Love” (Alexander, Israel, 2002), „K.Vilensky – Works for Piano”(KOHC, 2004),”Bolling -Vilensky” Polskie Radio, Warszawa (2004). „Scott Joplin RAGTIMES”Radio Gdańsk (2005). „Mozart-Blues” (Israel 2008). Jako pianista-wirtuoz i kompozytor muzyki fortepianowej w ostatnich latach cieszy siędużym uznaniem pianistów światowej sławy, zamawiających i wykonujących jego kompozycje. Do najbardziej znanych utworów Konstantego Wileńskiego zaliczyć można: Sonatę, szwedska gazeta BLT (Blekinge Läns Tidning) pisała po wykonaniu tej sonaty – …Podobieństwo między utworami obecnie żyjącego Wileńskiego a genialnego romantyka Franza Lista, który zmarł w 1886, jestbardzo bliskie. Obydwaj sądoskonali w wirtuozowskich
passażach, które potrzebują wspaniałej techniki i ogromnej kompetencji muzycznej…, Wariacje na temat Paganiniego na fortepian, trio jazzowe i orkiestrę symfoniczną, Koncert- Fantazję na temat Gershwina na fortepian, trio jazzowe i orkiestręsymfoniczną, …Pierwsze dżwięki „The man I love” zapoczątkowały nastrojowe, mistrzowskie pod względem formy „Koncert-Fantazje na tematy George’a Gershwina”. Dwanaście genialnie ujętych w utworze, słynnych gershwinowskich tematów, jednych – ledwo zamarkowanych, innych – nakreślonych wyraziście, połączyło siępłynnie w idealnącałość… (Gazeta Wyborcza7.06.99), … W jakimśmomencie zorientowałem się, że cieknąmi łzy – dawno nie byłem tak wzruszony! Wspaniała „stylizowana” orkiestracja, doskonale dopasowane fragmenty z różnych utworów, pięknie brzmiący fortepian – wydawało się że autorem kompozycji i solistąbył nie Konstanty Wileński, lecz sam Gershwin!(relacje Vadima Brodskiego po wykonaniu Koncertu-Fantazji na tematy Gershwina), Taniec diabła na dwa fortepiany, Wariacje na temat Bacha na fortepian(trio jazzowe) i orkiestrę smyczkową. Jego opracowanie „Lotu Trzmiela” w krótkim okresie stało sięznane w rodowisku muzycznym świata. W listopadzie 2004 roku w Filharmonii Wrocławskiej odbyła sięI edycja Festiwalu „Jazztopad”. Jak powiedziała Lidia Geringer D’Oedenberg: …Zaprosiliśmy absolutnie przedujących pianistów jazzowych z Polskiej i polskiego pochodzenia… To byli Adam Makowicz, Konstanty Wileński, Leszek Możdżer. Atrakcyjnośćdorobku muzycznego Konstantego Wileńskiego polega na symbiozie muzyki klasycznej i jazzowej….Dziśambicją tego muzyka jest budowanie pomostów pomiędzy jazzem a muzykąpoważną. To zresztąwyróżnia go na tle większości „bardzo poważnych” kompozytorów i decyduje o jego oryginalności…(Ruch Muzuczny,19 marca, 2000 r.).
Magdalena Lewandowska
Absolwentka Akademii Muzycznej im. J. Paderewskiego w Poznaniu (2005) początkowo w klasie śpiewu prof. K. Kujawińskiej-Dobiasz, a w następnych latach u prof. K. Pakulskiej. Doskonaliła warsztat wokalny pod okiem znakomitych śpiewaków, jak choćby: J. Rappé, R. Karczykowski (Warszawa) czy J. Nesterienko (Rosja). Jeszcze podczas studiów zadebiutowała w przedstawieniu Czarodziejskiego fletu W. A. Mozarta w Teatrze Wielkim w Poznaniu, a w latach późniejszych partię Olgi w Eugeniuszu Onieginie P. Czajkowskiego. Związana była również z Operą Bałtycką w Gdańsku, gdzie zadebiutowała partią Suzuki w Madama Butterfly G. Pucciniego podczas gościnnych występów Opery Bałtyckiej w Parnu (Estonia). Z tym zespołem występowała śpiewając kluczowe partie w operach Straszny Dwór S. Moniuszki, Rigoletto G. Verdiego, Cyrulik Sewilski G. Rossiniego, Carmen G. Bizeta, Faust Ch. Gounda i wiele innych. W ramach współpracy z Filharmonią Szczecińską wykonała m.in. takie dzieła jak Stabat Mater K. Szymanowskiego (Grenoble, Francja), Requiem d-moll W.A. Mozarta czy Rigoletto G. Verdiego (partia Marty). W Gdańsku usłyszeć ją można było podczas wykonań takich dzieł, jak Msza Koronacyjna W.A. Mozarta, IX Symfonia d-moll L. van Beethovena, czy Missa pro pace W. Kilara. W swojej karierze współpracowała z szeregiem orkiestr, jak choćby: Filharmonia Bałtycka, Gdyńska Orkiestra Symfoniczna, Opera Bałtycka, Teatr Wielki w Poznaniu, orkiestra symfoniczna Tutta Forza, Cappella Gedanensis, Filharmonia Szczecińska i in. Śpiewała pod batutą wielu dyrygentów, m.in.: Janusz Przybylski, Z. Rychert, M. Dondajewski, R. Kłoczko, T. Kozłowski, J.M. Florencio czy M. Caldi. Występowała w ramach znaczących festiwali muzycznych, w tym m.in. Międzynarodowy Festiwal Krajów Nadbałtyckich Probaltica, Gdynia Classica Nova, Świętojańskie Wieczory Operowe, Toruński Festiwal Nauki i Sztuki.
Dodaj komentarz
Musisz się zalogować, aby móc dodać komentarz.