Finał programu rezydencji artystycznych Sztuka się Robi i pokaz spektakli.

Czwarta edycja innowacyjnego programu Sztuka się Robi zostanie w tym roku połączona z pokazami spektakli międzynarodowych w ramach przeglądu Co nowego?. Od 5 do 7 września poza szkicami spektakli wypracowanymi przez rezydentów i rezydentki programu będzie można zobaczyć spektakle dla przedszkolaków z Polski i zagranicy.

Sztuka się Robi | inkubator teatralny to projekt, który ma na celu rozwój teatru dla dzieci i młodzieży poprzez poszukiwania w zakresie nowych tematów i form, biorąc pod uwagę współczesne trendy w myśleniu o dzieciństwie, edukacji oraz dostępności. Partnerem projektu jest Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu.

Pierwszym etapem projektu jest anonimowy konkurs na koncepcję spektaklu dla dzieci od 3 do 6 lat. W tym roku jury konkursu wybrało 3 kolektywy, które zostały zaproszone do twórczej pracy podczas tygodniowych rezydencji. W trakcie rezydencji artyści będą czerpali inspiracje nie tylko od siebie nawzajem, ale także od swoich małych widzów, prowadząc warsztaty i działania dla dzieci z gdańskich przedszkoli – nr 7 „Muchomorek” oraz nr 28 „Na fali”. W pracach kolektywów wezmą też udział aktorki i aktorzy Teatru Miniatura: Magdalena Gładysiewicz, Wioleta Karpowicz, Magdalena Żulińska, Kamil Marek Kowalski i Krystian Wieczyński.

6 września w godz. 9.00–13:00 będzie można zobaczyć efekty ich pracy, a o godz. 16:00 odbędzie się dyskusja podsumowująca rezydencję, którą poprowadzi Marzenna Wiśniewska, teatrolożka i wykładowczyni Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. To już czwarta edycja rezydencji, które są skupione na teatrze dla przedszkolaków, więc można już zacząć wyciągać wnioski. Temu posłuży właśnie kończąca rezydencje dyskusja.  Kolektywom w procesie twórczym będą towarzyszyły dwie mentorki: reżyserka Alicja Morawska-Rubczak i Monika Tomczyk, pedagożka teatru.

Podczas tej edycji artyści skupią się na poszukiwaniu nowego języka scenicznego, takiego, który nie opiera się na fabule, dialogach czy wyrazistych bohaterach, lecz na ruchu, rytmie, obrazie, geście, dźwięku i pracy z materią. Artyści będą badać, jak mówić do widza poprzez zmysły i emocje, a nie słowa. Będą eksperymentować z formą, materiałami, przestrzenią i interakcją, szukając sposobów na to, jak tworzyć teatr bardziej otwarty, dostępny i bliski dziecięcej wyobraźni. W centrum ich zainteresowania znajdą się pytania: czy ruch może zastąpić opowieść? Czy folia, śmieć, kolor lub kształt mogą stać się nośnikiem znaczenia? Jak budować spektakl, który nie tłumaczy, lecz pozwala czuć, domyślać się i współtworzyć?

Kolektyw Celofan w składzie Anna Ługowska, Kamila Kamińska, Żaneta Sławińska-Zdunik, Ireneusz Wojaczek będzie eksplorował możliwości dźwięku i folii malarskiej, budując poetycki spektakl bez słów. Z kolei Anita Piotrowska, Gosia Dębska, Wiktor Klimaszewski z kolektywu Kaczki będą eksplorować, jak poprzez śmieci i naturalne tworzywa opowiadać o świecie, który się zmienia, niszczeje, ale też odradza. Zastanowią się, w jaki sposób teatr może pobudzać refleksję ekologiczną, nie moralizując, lecz zapraszając do empatii i współodczuwania.

Kolektyw Neoplastyczne Konstruktywistki z Karoliną Przystupą, Adrianną Dudą i Martą Mackiewicz będzie poszukiwać nowego, niedosłownego języka teatru lalek, który łączy formę, ruch i plastykę, inspirując się awangardą, konstruktywizmem i pracami Tadeusza Kantora.

Każdy z pokazów zaproponuje inny sposób doświadczania teatru, ale wszystkie razem tworzą wspólny głos – głos sztuki, która nie musi tłumaczyć, by poruszać.

Pokazom rezydentów i rezydentek będą towarzyszyły pokazy spektakli gościnnych w ramach przeglądu Co nowego?, którego kuratorem jest Michał Derlatka, dyrektor Teatru Miniatura.

– Chcemy przybliżyć uczestnikom rezydencji oraz naszym widzom teatralne trendy z Polski i zza granicy. Odświeżamy tym samym formułę, która gościa już w Miniaturze jeszcze przed pandemią w postaci projektu „Co Nowego?”. Wtedy tematem przeglądu były nowe trendy w twórczości skierowanej do widowni młodzieżowej. Miniatura zapraszała teatry poszukujące artystycznych metod komunikacji z nastolatkami, tematów i form adekwatnych dla tych odbiorców, spektakli angażujących widzów na scenie i włączających ich na etapie tworzenia i prezentacji spektakli. Obecnie chcemy skupić się na widzu przedszkolnym w podobnej formule, proponując rezydentom i widzom możliwość podejrzenia co nowego w świecie teatru dla widzów do lat 6ciu, zaprezentujemy spektakle zagraniczne: burzące czwartą ścianę, angażujące widzów spektakle „Flow!” oraz „Batu”, nowatorskie lalkarstwo z użyciem wentylatora i nici w spektaklu „Wool story”, spektakl „Literówka” powstały na bazie efektów prac w ramach zeszłorocznych rezydencji, oraz własną produkcję dla najmłodszych – spektakl  „Cztery Pory Roku” – już nie młody lecz wciąż „modelowy”, operujący metaforą plastyczną czytelną dla widzów w każdym wieku – wyjaśnia Michał Derlatka, dyrektor Teatru Miniatura.

Wejście na pokazy rezydentów i rezydentek jest bezpłatne na podstawie wejściówek do odbioru w Teatrze Miniatura w dniu wydarzenia. Bilety na spektakle gościnne w cenie 40 zł normalny, 38 zł ulgowy można kupić w kasie teatru lub online na stronie sklep.teatrminiatura.pl

Szczegółowy program pokazów szkiców spektakli dla dzieci od 3 do 6 lat wypracowanych podczas rezydencji artystycznych oraz spektakli gościnnych z Polski i zagranicy.

5 września (piątek)

17.00 co nowego?: FLOU!

6 września (sobota)

9.00–10.00  inkubator teatralny: La Folia | Anna Ługowska, Kamila Kamińska, Żaneta Sławińska-Zdunik, Ireneusz Wojaczek

10:30–11.30  inkubator teatralny: Suprematystyczna opowieść o dwóch kwadratach w 6 konstrukcjach |Karolina Przystupa (scenariusz, reżyseria, choreografia), Adrianna Duda (scenografia), Marta Mackiewicz (muzyka)

12.00–13.00 inkubator teatralny: Wyspa |Anita Piotrowska, Gosia Dębska, Wiktor Klimaszewski

14.00 co nowego?: BATU

16.00 dyskusja podsumowująca rezydencje | prowadzenie: Marzenna Wiśniewska

19.00 co nowego?: Wool Story

7 września (niedziela)

10.00 co nowego?: BATU

12.00 co nowego?: Literówka

15.00 co nowego?: Cztery pory roku

Pokazy finałowe rezydencji artystycznych Sztuka się Robi| inkubator teatralny

LA FOLIA | Anna Ługowska, Kamila Kamińska, Żaneta Sławińska-Zdunik, Ireneusz Wojaczek

Bez słów, bez bohaterów, bez morału – ale z rytmem, światłem i oddechem. Muzyka barokowa i szelest folii malarskiej spotykają się w przestrzeni, w której wszystko może się zdarzyć. Razem zbadamy, co potrafi folia, jak brzmi, jak się rusza, jak się zmienia. Twórcy wychodzą z założenia, że teatr nie musi mówić, by poruszać. Może dotykać dźwiękiem, szeleszczącym ruchem, prostotą gestu. Może być miękki i otwarty, jak dziecięca wyobraźnia.

WYSPA | Anita Piotrowska, Gosia Dębska, Wiktor Klimaszewski

„Nic nie powstaje i nic nie ginie, wszystko podlega przeobrażeniu” – te słowa francuskiego naukowca, Antoine’a Laurenta de Lavoisiera, staną się punktem wyjścia do opowieści o świecie, który dryfuje między naturą a tym, co po niej zostało. Twórcy, zainspirowani pracą z dziećmi, zbudują ze śmieci i materiałów naturalnych wyobrażoną biosferę, w której każdy przedmiot zyska nowe życie, a każdy dźwięk i gest stanie się częścią większej historii. To nie będzie manifest, lecz czuła próba rozmowy o wodzie, o świecie, o odpowiedzialności. O tym, że sztuka może nie tylko poruszać, ale też zmieniać, zaczynając od siebie. 

SUPREMATYSTYCZNA OPOWIEŚĆ O DWÓCH KWADRATACH W 6 KONSTRUKCJACH | Karolina Przystupa, Adrianna Duda, Marta Mackiewicz

Teatr formy. Teatr ruchu. Teatr wyobraźni. Artyści przeniosą widzów – tych małych i tych dużych – do świata, w którym kwadraty ożywają, kolory oddychają, a rytm zastępuje słowa. Powstanie opowieść zbudowana z prostych kształtów i barw, która otwiera przestrzeń dla wyobraźni i pozwala patrzeć poza oczywiste znaczenia. Wspólnie z dziećmi twórcy sięgną po język awangardy – konstruktywizmu, neoplastycyzmu i myśli Tadeusza Kantora – by stworzyć teatr, który nie opowiada wprost, ale pozwala poczuć, odkrywać i interpretować na własny sposób.

Pokazy spektakli gościnnych Sztuka się Robi | co nowego?

FLOU! | Artefactos Bascos, Brazylia | 3+, 60 min.

reżyseria i scenografia: Ieltxu Ortueta, muzyka: Gil Fuser


Spektakl dla dzieci angażujący publiczność do udziału w zbiorowym doświadczeniu artystycznym. Poprzez formę zabawy uczestnicy odkrywają za pomocą farb kreatywny wszechświat pełen linii, kształtów i kompozycji, które nieustannie się tworzą i przekształcają. FLOU! to wydarzenie estetyczne, które celebruje wspólną kreatywność i potwierdza, że wszyscy jesteśmy artystami. Od 2016 roku spektakl był pokazywany w wielu miejscach w Brazylii, a także w Chile, Urugwaju, Hiszpanii, Norwegii, Meksyku, Portugalii, Finlandii i Palestynie.

BATU | Artefactos Bascos, Brazylia | 3+, 50 min.

reżyseria i scenografia: Ieltxu Ortueta, muzyka: Gil Fuser, głos z offu: Lua Bernardes Ortueta


Spektakl rozpoczyna się od eksperymentowania z prostą linią i jej powielaniem, zapraszając dzieci do wspólnego odkrywania wyjątkowych kreacji i wspólnego budowania innych analogowych, artystycznych i unikanych światów. BATU to wspaniała gra linii, ścieżek, skrzyżowań, przestrzeni, map, konstrukcji, kombinacji i odkryć, w której kreatywność i zabawa spotykają się, aby „malować, składać, kleić, łączyć, komponować, budować” i zajmować przestrzeń, zaczynając od prostokąta. Prostokąta, który zaprasza dzieci-artystów do WSPÓLNEGO tworzenia, ciekawego, wyjątkowego doświadczenia artystycznego. Wspólny happening dla całej rodziny. Spektakl prezentowany od 2023 roku na Kubie, w Meksyku, Urugwaju, Argentynie, Hiszpanii, Portugalii, Finlandii, Włoszech, USA i na wielu festiwalach w Brazylii.

Wool Story | Rauxa Cia, Katalonia | 4+, 45 min.

reżyseria i dramaturgia: Xavi Sánchez i Analía Serenelli, muzyka: Jennifer Aïach / Marcel Fabregat

Spektakl pokazuje przypadkowy moment w życiu człowieka, który porusza się między fantazją a rzeczywistością i odkrywa świat ukryty głęboko w jego codziennym życiu. W tej historii przedmioty buntują się przeciwko temu, co ustalone, i przeciwko temu, co konwencjonalne. Niezwykła historia z udziałem zwykłej nitki, która porwana przez wiatr przenosi nas do świata fantazji. Klaun, lalki poruszane wiatrem i muzyka na żywo splatają się w spektakl, który unosi wyobraźnię widzów ku niezwykłym światom.

Literówka | Teatr Zagłębia | 4+, 35 min. + 30 min. warsztatu

reżyseria: Monika Kiwak, scenografia, kostiumy i muzyka: Kuba Drzastwa, choreografia: Magda Wolnicka

Zaproszenie do twórczej zabawy z literami i wyobraźnią. To skok w wielowymiarowe doświadczenie liter, które mogą być tak różnorodne, jak świat, który nas otacza. Spektakl stworzony został z myślą o dzieciach w wieku 4-6 lat i bliskich im dorosłych. Spektakl powstał na podstawie szkicu stworzonego przez Kolektyw TUKK: Kuba Drzastwa, Agata Kędzia, Monika Kiwak, Magda Wolnicka, w ramach projektu Sztuka się Robi 2023 w Teatrze Miniatura w Gdańsku.

Cztery pory roku | Teatr Miniatura |1+, 45 min

scenariusz, scenografia i reżyseria: Tomasz Maśląkowski, choreografia: Ula Zerek

Pełna teatralnej magii podróż w świat wyobraźni w rytmie następujących po sobie pór roku. Z wykorzystaniem codziennych przedmiotów aktorzy wyczarowują świat natury, jego dźwięki, barwy i nastroje.