3-8.08 Festiwal Teatralny Pociąg do Miasta

Już po raz szósty Gdynia stanie się sceną, na której przedstawimy najciekawsze i najodważniejsze niezależne spektakle teatrów offowych i instytucjonalnych. Tym razem twórcy wezmą na cel – „miasto”. Miejskie poszukiwania teatralne zaprowadzą nas do gdyńskiego Pekinu, który nawiedzi pełny realizmu magicznego potop, spotkamy się w podróżującym w czasie i przestrzeni Pałacu Kultury i Nauki, czeka nas także nocna wizyta w miejskim basenie, odwiedzanym przez grupę wykluczonych z życia pływaków. Festiwalowe spektakle pokażą nam dziewczynę zamkniętą w wieżowcu, na którego zgliszczach w nocy wyrośnie las, zabiorą do najstarszej z puszcz- Puszczy Białowieskiej i wzruszą historią miasta, które przepłynęło ocean.

Główny motyw Ogólnopolskiego Festiwalu Teatralnego „Pociąg do Miasta – Stacja Miasto 2020” podkreślą także starannie wybrane festiwalowe miejsca, czyli mniej znane i intrygujące przestrzenie Gdyni, które zapewnią widzom bezpieczny kontakt ze sztuką, będą korespondowały z formą i treścią przedstawień oraz pozwolą na poszukiwanie dla nich nowych kontekstów.

Program festiwalu zapewni intensywny kontakt z teatrem– przez 6 dni pokażemy sześć starannie wybranych i najciekawszych niezależnych spektakli z całej Polski– w sumie 12 prezentacji.

Podobnie, jak w ubiegłych latach, oprócz przekrojowej prezentacji autorskich, odważnych i aktualnych propozycji teatralnych, zaprezentujemy także popołudniowe spektakle dla najmłodszych. Nasz festiwal ma być bowiem rodzinnym wydarzeniem, które zachęci
do wspólnego udziału w wydarzeniach kulturalnych, zaprezentuje teatralny język najmłodszym widzom i zachęci do burzliwych dyskusji.

Szósta edycja festiwalu będzie także dostosowana do obowiązujących w sierpniu 2020 roku restrykcji sanitarnych – spektakle pokażemy niewielkim grupom widzów, zadbamy o zachowanie dystansu i dezynfekcję.

Festiwalowe spektakle rozpoczynają się zawsze o godzinie 21.00, przedstawienia dla dzieci zaprezentujemy o godzinie 17.00.

Udział w wydarzeniach jest bezpłatny.

Program festiwalu (pokazy o godz. 21.00)

3 sierpnia, poniedziałek

PeKiN
REŻYSERIA: Agata Biziuk/ AUTOR TEKSTU: Agata Biziuk/ TEATR PAPAHEMA i TEATR ŻYDOWSKI IM. ESTERY RACHEL I IDY KAMIŃSKICH W WARSZAWIE / CZĘSTOCHOWA, WARSZAWA
DZIEDZINIEC / URZĄD MIASTA GDYNI ul. 10 lutego 24 (wejście od ul. 3 maja)

MAZAGAN. MIASTO
Wg dramatu Beniamina Bukowskiego REŻYSERIA: Judyta Berłowska/ TEATR IM. WILAMA HORZYCY W TORUNIU/ TORUŃ
DZIEDZINIEC / RESTAURACJA OBERŻA 86 ul. Starowiejska 30

4 SIERPNIA, WTOREK

MAZAGAN. MIASTO
Wg dramatu Beniamina Bukowskiego REŻYSERIA: Judyta Berłowska/ TEATR IM. WILAMA HORZYCY W TORUNIU/ TORUŃ
DZIEDZINIEC / RESTAURACJA OBERŻA 86 ul. Starowiejska 30

5 SIERPNIA, ŚRODA

POTOP. PIEŚN O KOŃCU ŚWIATA
wg „Potopu” Salci Hałas / SCENARIUSZ I REŻYSERIA: Ewa Ignaczak /TEATR STAJNIA PEGAZA / GDYNIA
PLAC / ZSCHiE „CHŁODNICZAK” Ul. Sambora 48

NOCNI PŁYWACY
Wg dramatu Jose Manuela Mory /SCENARIUSZ I REŻYSERIA: Pamela Leończyk / TEATR NOWY PROXIMA W KRAKOWIE / KRAKÓW
TARAS / 2 PIĘTRO MUZEUM MIASTA GDYNI Ul. Zawiszy czarnego 1

6 SIERPNIA, CZWARTEK

POTOP. PIEŚN O KOŃCU ŚWIATA
wg „Potopu” Salci Hałas / SCENARIUSZ I REŻYSERIA: Ewa Ignaczak /TEATR STAJNIA PEGAZA / GDYNIA
PLAC / ZSCHiE „CHŁODNICZAK” Ul. Sambora 48

NOCNI PŁYWACY
Wg dramatu Jose Manuela Mory /SCENARIUSZ I REŻYSERIA: Pamela Leończyk / TEATR NOWY PROXIMA W KRAKOWIE / KRAKÓW
TARAS / 2 PIĘTRO MUZEUM MIASTA GDYNI Ul. Zawiszy czarnego 1

7 SIERPNIA, PIĄTEK

PUSZCZAŃSKIE OPOWIEŚCI
Na podstawie opowiadań Waldemara Sieradzkiego / SCENARIUSZ: Michał Jarmoszuk /REŻYSERIA: Zespół pod opieką Michała Jarmoszuka / BIAŁOSTOCKI TEATR LALEK/ BIAŁYSTOK
TARAS / SZKOŁA PODSTAWOWA NR 26 ul. Tatrzańska 40

LAS
SCENARIUSZ I REŻYSERIA: Angelika Pytel /AUTOR TEKSTU: Angelika Pytel i Agata Suporek / PSYCHOTEATR/ WROCŁAW
PODWÓRKO / Ul. 3 maja 27/3

8 SIERPNIA. SOBOTA

LAS
SCENARIUSZ I REŻYSERIA: Angelika Pytel /AUTOR TEKSTU: Angelika Pytel i Agata Suporek / PSYCHOTEATR/ WROCŁAW
PODWÓRKO / Ul. 3 Maja 27/3

PROGRAM STACJI BAJEK (POKAZY O GODZINIE 17.00)

3 SIERPNIA, PONIEDZIAŁEK

BAJKA O KSIĘŻNICZCE POPI I SMOKU TARABISTRAKU
wg Pierre’a Gripariego / REŻYSERIA: Ewa Ignaczak / TEATR STAJNIA PEGAZA / GDYNIA
DZIEDZINIEC / URZĄD MIASTA GDYNI ul. 10 lutego 24 (wejście od ul. 3 maja)

4 SIERPNIA, WTOREK

ZUCHWAŁA HISTORIA Z ZAKURZONEJ PÓŁKI
SCENARIUSZ I REŻYSERIA: Grzegorz Kujawiński / TEATR GDYNIA GŁÓWNA/ GDYNIA
DZIEDZINIEC/ RESTAURACJA OBERŻA 86 ul. Starowiejska 30

5 SIERPNIA, ŚRODA

BAJKA O KSIĘŻNICZCE POPI I SMOKU TARABISTRAKU
wg Pierre’a Gripariego / REŻYSERIA: Ewa Ignaczak / TEATR STAJNIA PEGAZA / GDYNIA
PLAC / ZSCHiE „CHŁODNICZAK” Ul. Sambora 48

6 SIERPNIA, CZWARTEK

ZUCHWAŁA HISTORIA Z ZAKURZONEJ PÓŁKI
SCENARIUSZ I REŻYSERIA: Grzegorz Kujawiński / OBSADA: Małgorzata Polakowska, Jakub Grzybek, Dorian Zypper, Oliwer Zypper,/ TEATR GDYNIA GŁÓWNA/ GDYNIA
FOYER / MUZEUM MIASTA GDYNI ul. Zawiszy Czarnego 1

7 SIERPNIA, PIĄTEK

BAJKA O KSIĘŻNICZCE POPI I SMOKU TARABISTRAKU
wg Pierre’a Gripariego / REŻYSERIA: Ewa Ignaczak / TEATR STAJNIA PEGAZA / GDYNIA
TARAS/ SZKOŁA PODSTAWOWA NR 46 Ul. Tatrzańska 40

8 SIERPNIA, SOBOTA

ZUCHWAŁA HISTORIA Z ZAKURZONEJ PÓŁKI
SCENARIUSZ I REŻYSERIA: Grzegorz Kujawiński / TEATR GDYNIA GŁÓWNA/ GDYNIA
PODWÓRKO Ul. 3 Maja 27/3

OPIS SPEKTAKLI:
POTOP. PIEŚN O KOŃCU ŚWIATA
wg „Potopu” Salci Hałas / SCENARIUSZ I REŻYSERIA: Ewa Ignaczak / OBSADA: Ida Bocian, Małgorzata Polakowska, Kuba Kornacki / TEATR STAJNIA PEGAZA / GDYNIA

Najpierw wybucha kosiarka, potem w ziemi tworzą się głębokie leje, a Pani Halina przepowiada potop.
W spektaklu „Potop” Ewy Ignaczak na podstawie książki „Potop. Poemat przewlekły o końcu świata” Salci Hałas opowieść o końcu świata zostaje utkana z zebranych relacji mieszkańców Wzgórza Orlicz-Dreszera, czyli gdyńskiego Pekinu. Ich historia przeniesiona na teatralną scenę zaskakuje autentycznością przeżyć i opisem codzienności podszytej rezygnacją. Pełny realizmu magicznego potop będzie chciał zabrać ze sobą zwyczajne życie mieszkańców, ich ukochane koty i przyjaźń wykraczającą poza definicję słowa „sąsiedzi”.
Pieśni o końcu świata warto wysłuchać do końca, bo to jedyna szansa na ocalenie historii osiedla, którego już prawie nie ma.

PeKiN
REŻYSERIA: Agata Biziuk/ AUTOR TEKSTU: Agata Biziuk / OBSADA: Paulina Moś
Helena Radzikowska, Monika Soszka, Daniel Antoniewicz, Paweł Rutkowski, Mateusz Trzmiel / TEATR PAPAHEMA i TEATR ŻYDOWSKI IM. ESTERY RACHEL I IDY KAMIŃSKICH W WARSZAWIE / CZĘSTOCHOWA, WARSZAWA
Pałac Kultury i Nauki. Dziwny upominek, drzazga w sercu miasta, świątynia bez Boga, pomnik, dzieło sztuki, potwór, a może superbohater? Milczący świadek przemian ustrojowych jednych fascynuje, innych oburza. Nie sposób go nie zauważyć, minąć obojętnie. Spektakl „PeKiN” to wycieczka w czasie i przestrzeni. Przewodnikiem jest Wiatr Historii, eksponatami – ludzie, rzeźby i duchy. Zapraszamy na plac budowy, który pochłonął gęstą zabudowę przedwojennej Warszawy. Wysłuchamy żydowskiej kołysanki, która ukoić ma duchy sierot, podopiecznych Janusza Korczaka, błąkające się po Placu Defilad.
Spektakl w konwencji niestroniącego od żartu stylistycznego collage’u ukazuje zjawisko, jakim jest Pałac Kultury i Nauki, w całej jego złożoności.

MAZAGAN. MIASTO
Wg dramatu Beniamina Bukowskiego REŻYSERIA: Judyta Berłowska / OBSADA: /
Anna Magalska, Joanna Rozkosz, Mirosława Sobik, Wojciech Jaworski, Niko Niakas, Grzegorz Wiśniewski / TEATR IM. WILAMA HORZYCY W TORUNIU/ TORUŃ

Mazagan to opowieść o domu i o mieście.
Mazagan to opowieść dla tęskniących za domem i poszukujących swojego miejsca na ziemi.
Mazagan to opowieść o nas i naszych mikroświatach wypełnionych opowieściami.
Twórcy spektaklu „Mazagan. Miasto” zapraszają widzów do udziału we wspólnej zabawie oraz eksperymencie. Inspiracją dramatu Beniamina Bukowskiego jest historia Mazaganu – miasta, które przepłynęło ocean. Leżące w Maroku portugalskie miasto zostało przeniesione do Belem w Ameryce Południowej po oblężeniu przez Maurów w 1769 roku. Mazagan dla twórców spektaklu staje się obrazem każdego domu, który budujemy tam, gdzie się zatrzymamy – choćby na krótki czas.

NOCNI PŁYWACY
Wg dramatu Jose Manuela Mory /SCENARIUSZ I REŻYSERIA: Pamela Leończyk / OBSADA: Sylwia Boroń, Aleksandra Matlingiewicz, Magdalena Sowul, Maciej Hanczewski, Karol Kadłubiec, Adrian Koszewski / TEATR NOWY PROXIMA W KRAKOWIE/KRAKÓW

W basenie o zmroku spotyka się grupa ludzi. Wszyscy są na swój sposób wykluczeni, nieprzystający, niewygodni, naznaczeni. Tutaj szukają schronienia. Swojego bezpiecznego miejsca. Wspólnie robią zwykłe rzeczy: jedzą, śpią, rozmawiają, kłócą się i kochają. Każdy na swój pokraczny sposób. Czas rozciąga się i nie jesteśmy pewni jak długo trwa ta pozornie idylliczna izolacja. Nikt tutaj nie wierzy w zmianę, w tolerancyjne, bezpieczne społeczeństwo, gotowe przyjąć ich z powrotem. Jedynym wyjściem wydaje się kolektywny akt złożenia ofiary z siebie. A zbiorowa śmierć nie jest przecież tak dotkliwa jak samotne życie.

PUSZCZAŃSKIE OPOWIEŚCI
Na podstawie opowiadań Waldemara Sieradzkiego / SCENARIUSZ: Michał Jarmoszuk/REŻYSERIA: Zespół pod opieką Michała Jarmoszuka / OBSADA: Mateusz Smaczny, Michał Jarmoszuk, Cezary Jabłoński (gościnnie), Michał Karwowski (gościnnie), Urszula Chrzanowska (gościnnie), Daniel Lasecki (gościnnie)/ BIAŁOSTOCKI TEATR LALEK/ BIAŁYSTOK

Na końcu świata, bo tak się mówi o tym tajemniczym miejscu – gdzie wiecznie zabiegana ludzka stopa nie zostawiła swego śladu – następuje niezwykłe zjawisko. Raz na tysiąc lat spotykają się tam Dobre Duchy. Gdzieś w sercu pierwotnych lasów, w gęstwinach mroku pokłonią się najpiękniejszej i niczym nie skalanej dzikiej naturze. Czy wyjawi ona przed nimi swoje sekrety i tajemnice? Wyruszmy razem na wędrówkę w głąb najstarszej z puszcz – Puszczy Białowieskiej. Być może legenda krążąca od uroczyska do uroczyska zaczyna powoli umierać w ludziach. Być może, ale w Puszczy pozostanie ona wiecznie żywa.
Puszczańskie opowieści to projekt muzyczny, który narodził się ze współpracy niezależnej grupy teatralnej Kooperacja Flug oraz Białostockiego Teatru Lalek. W swojej strukturze łączy on ze sobą formę koncertu z teatralnymi środkami wyrazu. Teksty piosenek zostały oparte o legendy i opowiadania spisane przez Waldemara Sieradzkiego – wieloletniego nadleśniczego Puszczy Białowieskiej oraz Puszczy Knyszyńskiej. Muzyka zaś, a w zasadzie jej fundamenty powstawały podczas nocnych jam sessions.

LAS
SCENARIUSZ I REŻYSERIA: Angelika Pytel /AUTOR TEKSTU: Angelika Pytel i Agata Suporek OBSADA: Angelika Pytel/ PSYCHOTEATR/ WROCŁAW

„Melancholia jest jak szczelny koc,
chroni ją przed podstępnym światem.”
Miasto, blokowisko, mieszkanie, łazienka, wanna… a w niej las. Na dziesiątym piętrze pewnego wieżowca dziewczyna zamknięta szczelnie przed światem w czterech ścianach; mówi, śpiewa, tańczy. Podgląda. Podsłuchuje. Staje przy oknie i patrzy na świat skrzący się neonami reklam. Wsłuchuje w zgiełk ulic. Patrzy na ludzi wychodzących codziennie z tego samego powodu, pospiesznie biegnących do pracy, zajętych, niedostępnych. Przytula się do
szyby, która wyznacza przezroczystą granicę pomiędzy nią a ulicami, placami, wieżowcami, samochodami. Czeka. Nie może zasnąć. Kiedy nadchodzi noc miasto przed jej oczami zawala się a na jego zgliszczach wyrasta las. Wzywa, by się w nim zagubić, bo tylko tam, pośród dzikich drzew można poczuć ulgę i przestać czekać na jutro. A ty? Dokąd idziesz?
Monodram wokalno-aktorski Angeliki Pytel z autorskim tekstem, piosenkami i muzyką w elektronicznych aranżacjach Pawła Rycherta podejmuje aktualną i niełatwą problematykę depresji we współczesnym społeczeństwie.

SPEKTAKLE STACJI BAJEK

BAJKA O KSIĘŻNICZCE POPI I SMOKU TARABISTRAKU
wg Pierre’a Gripariego / REŻYSERIA: Ewa Ignaczak / OBSADA: Ida Bocian, Łukasz Dobrowolski, Bartłomiej Sudak / TEATR STAJNIA PEGAZA / GDYNIA

Jak znaleźć ukochanego, który pojawia się tylko w snach i jakim sposobem pokonać mocarnego smoka Tarabistraka?
Na te pytania będzie musiała znaleźć odpowiedź księżniczka Popi, główna bohaterka Bajki o księżniczce Popi i smoku Tarabistraku. Dzielna i odważna księżniczka przemierzy świat w poszukiwaniu swojego wyśnionego ukochanego, księcia Pipo i trafi do Schroniska dla Zabłąkanych Dzieci, które wyjątkowo trudno opuścić. A na horyzoncie tej trudnej podróży czai się jeszcze…Smok. Bajka przybliży także postać ambitnego i surowego Króla, ojca Popi, który będzie chciał zmusić ją do wykorzystania unikalnego talentu. Odważna Popi może bowiem spełnić wszystkie swoje marzenia, o ile wystarczająco mocno o nich pomyśli. Historia długiej podróży Popi w sposób barwny pokaże dojrzewanie księżniczki, która pozna smak władzy i odpowiedzialności i przekona się o nieuchronności przemijania. Czy będzie gotowa, by stać się Królową?
Wyraźną zaletą bajki jest jej ton – opowieść stawia całkiem dorosłe pytania i ceniąc intuicję i mądrość dzieci nie boi się właśnie w taki sposób na nie odpowiadać. Taka forma sprawia, że opowieść staje się atrakcyjną propozycją dla całej rodziny. Tym bardziej, że na jej kartach dorośli znajdą wiele wyjątkowo aktualnych pytań i problemów.

ZUCHWAŁA HISTORIA Z ZAKURZONEJ PÓŁKI
SCENARIUSZ I REŻYSERIA: Grzegorz Kujawiński / OBSADA: Małgorzata Polakowska, Jakub Grzybek, Dorian Zypper, Oliwer Zypper,/ TEATR GDYNIA GŁÓWNA/ GDYNIA

W Krainie Poczytności, czyli świecie zamieszkanym przez książki, drgają kartki i trzęsą się ze strachu grzbiety. Bezlitosny i zyskujący popularność Tyran nawołuje do zniszczenia wszystkich dzieł o dobrym zakończeniu. Czy ktoś zdoła mu się przeciwstawić i przywrócić ład w krainie słowa?
Na czele książkowego ruchu oporu stanie Dziewczynka/ Książka, samotne dzieło, które nie pamięta swoich rodziców i pozbawione jest tytułu i zakończenia. W poszukiwaniu swojego finału odwiedzi Dom Spokojnej Starości dla Książek, poprosi o radę Encyklopedię i nawiąże kontakt z Bojownikami. To nie wszystkie wyzwania stające przed Dziewczynką, na starym papirusowym zwoju została bowiem spisana przepowiednia, która może mówić właśnie o niej. Czy Książce bez zakończenia uda się wypełnić przeznaczenie?\
Aktorsko – lakowy spektakl, który mówi o odpowiedzialności, zachęca do samodzielnego myślenia oraz kwestionowania narzuconych zasad.
Wciągające niczym fascynująca lektura przedstawienie przypomni także słuszność przekonania, że nie warto oceniać książki po okładce.